Fotos Inéditas Del Rodaje De La Mítica Saga Star Wars
PUBLICADO EN 07/28/2022La producción de la trilogía original de Star Wars fue poco menos que un milagro. Las fotografías del elenco y equipo de producción a continuación demuestran claramente cómo la creación de estas películas legendarias fue tan fascinante como la trama en sí.
Creando Los Modelos
Cuando George Lucas creó Industrial Light & Magic en 1975, parece que estaba mirando mucho más allá de sus historias de Star Wars. Lucas estuvo a la vanguardia del desarrollo de efectos visuales en Hollywood a través de esta empresa, y ILM jugó un papel significativo en los famosos efectos de Star Wars, tanto reales como digitales. Antes de CGI, Lucas construyó casi todas las estaciones espaciales y vehículos en Star Wars construyendo ilusiones con modelos en miniatura.
Fotos Inéditas Del Rodaje De La Mítica Saga Star Wars
El 62º Cumpleaños de Alec Guinness
A pesar de los numerosos problemas que plagaron la producción de Star Wars: Una Nueva Esperanza, Sir Alec Guinness fue uno de los pocos actores que creía que la película tendría éxito en absoluto. La primera foto muestra al actor de Obi-Wan celebrando su 62º cumpleaños en el set en Túnez con Mark Hamill entre tomas. Guinness es el único actor que ha sido nominado a un Premio de la Academia por un papel en una película de Star Wars hasta el día de hoy.
El 62º Cumpleaños de Alec Guinness
Stormtroopers Sin Máscara
Los Stormtroopers, como Darth Vader, la Estrella de la Muerte y todas las demás características clásicas de Star Wars, son innegablemente icónicos. A pesar de su reputación de no poder apuntar bien, todavía tienen una presencia aterradora. Se suponía que sus diseños de cascos imitaban calaveras y fueron creados originalmente para parecer “aterradores, pero también increíblemente elegantes, super limpios”. Los Stormtroopers siempre serán los originales, a pesar de que han aparecido una variedad de “troopers” desde entonces.
Stormtroopers Sin Máscara
George Lucas Y Los Ewoks
No se puede negar que los Ewoks son una parte polémica del folklore de Star Wars. Esto se debe en parte a su sorprendente parecido con osos de peluche. El director de El Retorno del Jedi, George Lucas, necesitaba una tribu de seres primitivos para ayudarlo a derribar el Imperio, por lo que utilizó a los peludos animales. Originalmente, se suponía que Luke, Han y Leia serían ayudados por una raza de Wookiees, pero esto resultó ser demasiado costoso.
George Lucas Y Los Ewoks
Creando El Set De Los Jawas
Los encantadores pero misteriosos Jawas son uno de los primeros personajes inusuales que conocemos en Star Wars: Una Nueva Esperanza. Los Jawas, que suenan algo parecido a los Minions de Mi Villano Favorito, son los responsables de capturar a R2-D2 y C-3PO antes de venderlos a Luke Skywalker. El transportador de los Jawas, como muchas otras estructuras en la trilogía original, era un modelo a pequeña escala con solo la mitad de la parte inferior convertida en un set de tamaño completo. El Jefe Jawa fue interpretado por el compañero cómico de Kenny Baker, Jack Purvis.
Creando El Set De Los Jawas
Carrie Fisher Y Warwick Davis
Warwick Davis es uno de los actores más jóvenes que ha tenido un papel importante en Star Wars. Davis consiguió el papel de Wicket E. Warrick, el Ewok con el que Leia se encuentra en la luna boscosa de Endor, cuando apenas tenía 11 años. Kenny Baker, la voz de R2-D2, se suponía que interpretaría al principal Ewok en la película, pero tuvo que cancelar debido a una intoxicación alimentaria. La personalidad de Davis llamó la atención de George Lucas, y decidió elegirlo para interpretar a Wicket.
Carrie Fisher Y Warwick Davis
La Creación De Jabba El Hutt
Jabba el Hutt ha sido mencionado en Star Wars: Una Nueva Esperanza y los fanáticos se preguntaban si alguna vez lo verían en persona. En El Retorno del Jedi, George Lucas y Richard Marquand estaban empeñados en traer al malvado criminal a la gran pantalla. Jabba el Hutt fue cobrado vida por el confiable equipo de titiriteros de Lucas, y debido al tamaño del alienígena, tres personas tenían que controlar el títere en todo momento. Uno estaba a cargo de la cabeza, mientras que los otros dos estaban a cargo de los brazos.
La Creación De Jabba El Hutt
La Escena Emblemática
El sorprendente giro de “El Imperio Contraataca” tiene que ser la escena más esencial de toda la franquicia de Star Wars. Transformó drásticamente la manera en que los espectadores veían la película original de Star Wars y terminó la historia en un enorme cliffhanger mientras se aproximaba “El Retorno del Jedi”. George Lucas logró mantener en secreto la revelación de que Darth Vader es el padre de Luke a todo el elenco y equipo. Solo le contó a Mark Hamill sobre este detalle unos minutos antes de que filmaran la secuencia clásica.
La Escena Emblemática
Carrie Fisher Y Mark Hamill
Mark Hamill y Carrie Fisher fueron el corazón y el alma de la franquicia cinematográfica de Star Wars durante mucho tiempo. Cuando se reveló que la Princesa Leia era, de hecho, la hermana de Luke, introdujo un elemento completamente nuevo a la dinámica del dúo y hizo que los espectadores reconsideraran la trilogía original por completo. ¡Sin mencionar el hecho de que, en retrospectiva, su beso de “El Imperio Contraataca” fue extremadamente incómodo debido a la revelación de que eran hermanos!
Carrie Fisher Y Mark Hamill
La Cabina del Halcón
El Halcón Milenario es, en muchos aspectos, un personaje por derecho propio. Se podría argumentar que es la nave estelar más icónica en la historia de la fantasía ciencia ficción. George Lucas quería que los héroes viajaran en un “platillo volador”, pero decidió construir una cabina en el lado para hacerlo un poco más interesante. El equipo construyó un set lo suficientemente grande como para acomodar a todos los personajes principales dentro de la cabina para las escenas filmadas allí. Se filmó desde el frente de la cabina, mirando hacia adentro.
La Cabina del Halcón
Carrie Fisher Durmiendo en el Set
Mientras filmaban las escenas de Hoth en “El Imperio Contraataca”, Carrie Fisher se toma una merecida siesta en una moto de nieve. El rodaje tuvo lugar en el glaciar Hardangerjkulen de Noruega, y no hace falta decir que las condiciones meteorológicas tuvieron un impacto considerable en el desarrollo de la producción. Se dice que los miembros del elenco y equipo experimentaron la peor tormenta de invierno que la región había visto en medio siglo. En una ocasión, las temperaturas estaban tan bajas que el equipo no pudo salir del hotel.
Carrie Fisher Durmiendo en el Set
Entrenamiento con Sables de Luz
Los combates con sables de luz son un aspecto enorme de la mitología de Star Wars, y han evolucionado a lo largo de los años. El primer combate fue entre Darth Vader y Obi-Wan Kenobi, y sin duda es el más crudo y fundamental de todos. Sir Alec Guinness y David Prowse pasaron varias semanas entrenando juntos y dominando los fundamentos de la esgrima estilo Kendo. Las secuelas intentaron volver a las bases de Kendo de la trilogía original, mientras que las precuelas se centraron en duelos más complicados.
Entrenamiento con Sables de Luz
Carrie Fisher Preparándose Para Su Papel
La Princesa Leia, interpretada por Carrie Fisher, desafió el estereotipo de que la princesa es quien requiere que un hombre la salve. Ya estaba ayudando a Han y Luke a escapar de la Estrella de la Muerte cuando llegaron en “Una Nueva Esperanza”. Con cada película, parecía haber una demanda creciente para que Fisher desempeñara un papel más físicamente activo en la acción. Para cuando llegó “El Retorno del Jedi”, Leia ya había pasado por algunas intensas escenas de persecución y batallas con stormtroopers.
Carrie Fisher Preparándose Para Su Papel
Frank Oz Interpretando a Yoda
Stuart Freeborn, quien creó la apariencia de Yoda, se inspiró en su propio rostro y añadió arrugas que comparó con las de Albert Einstein. Frank Oz pudo manipular a Yoda porque el set de Dagobah se erigió cinco pies por encima de la tierra.
Frank Oz Interpretando a Yoda
Kenny Baker y su Disfraz
R2-D2, el querido droide de todos, es uno de los primeros personajes que aparece en Una Nueva Esperanza. Kenny Baker, quien falleció en 2006, estaba dentro de una variante bípeda del modelo tradicional. Otros modelos, en cambio, eran operados remotamente y se movían sobre ruedas por el equipo de producción. Aunque Kenny Baker siempre estará asociado con este icónico personaje, los efectos de sonido de R2-D2 fueron creados por Ben Burtt utilizando un sintetizador analógico ARP 2600.
Kenny Baker y su Disfraz
Montando el Tauntaun
El Tauntaun, que apareció por primera vez en El Imperio Contraataca, es uno de los muchos hermosos animales que son únicos en el mundo de Star Wars. Lucasfilm utilizó animación en stop-motion y marionetas para crear la criatura similar a un caballo. Aunque esta foto rara muestra al trío original posando con la “bestia”, solo Mark Hamill y Harrison Ford estuvieron realmente presentes para la icónica escena del estreno de la película de 1980.
Montando el Tauntaun
C-3PO Tomando Una Bebida
C-3PO pronunció la primera línea de la franquicia cinematográfica de Star Wars. Desde entonces, Anthony Daniels ha interpretado al droide de protocolo, y es el único actor que ha aparecido en cada película de Star Wars. Daniels solo probó el icónico disfraz un día antes de filmar Una Nueva Esperanza, y desde entonces ha tenido problemas para usarlo. En esta foto, se ve a Mark Hamill intentando ayudar a Daniels a tomar una bebida con una pajita.
C-3PO Tomando Una Bebida
El Hombre Detrás de Chewie
George Lucas se inspiró para desarrollar el personaje de Chewbacca después de ver a su propio perro sentarse derecho en el asiento del pasajero de su coche. Peter Mayhew fue elegido para el clásico papel del amable Wookiee porque sabía que necesitaba un actor alto para interpretarlo. El traje original de Stuart Freeborn estaba hecho de pelo de mohair y de yak. En películas posteriores, Joonas Suotamo tomó el relevo como Chewie, aunque Peter Mayhew siempre estará asociado con el personaje.
El Hombre Detrás de Chewie
Mark Hamill con Yoda y Los Muppets
No debería sorprender que algunos de Los Muppets terminaran en el set de El Imperio Contraataca, dado que Frank Oz ya era reconocido por su papel como Miss Piggy. Durante su tiempo en el set de Dagobah, Mark Hamill tuvo la oportunidad de pasar tiempo no solo con Yoda, sino también con Miss Piggy y la Rana Gustavo. Naturalmente, Hamill continuó convirtiéndose en un reconocido actor de voz.
Mark Hamill con Yoda y Los Muppets
George Lucas Con Los Actores Principales
Aunque Star Wars contiene muchos aspectos famosos y de aspecto genial, la saga nunca habría despegado si Han, Luke y Leia no hubieran estado allí desde el principio. Desde el inicio, George Lucas reconoció que su relación tenía que ser excepcional para que Una Nueva Esperanza funcionara. A pesar del paso del tiempo, Han, Luke y Leia siguen siendo considerados tres de los héroes más emblemáticos de todos los tiempos.
George Lucas Con Los Actores Principales
Ian McDiarmid como Emperador Palpatine
¿Cómo sería Star Wars si el Emperador Palpatine no existiera? Para el Retorno del Jedi, Ian McDiarmid fue elegido como el oscuro señor de los Sith. A pesar de que McDiarmid solo tenía poco menos de 40 años en ese momento, los técnicos de maquillaje lograron convertirlo en un ser de apariencia antigua y en descomposición. Según él, aplicar todo el maquillaje y las prótesis tomaba al menos cuatro horas. El Lado Oscuro nunca pareció tan amenazante.
Ian McDiarmid como Emperador Palpatine
Carrie Fisher y Chewie
Carrie Fisher tenía una personalidad distintiva que a veces hacía difícil para sus compañeros de reparto seguirle el ritmo. Aunque hubo numerosas complicaciones en el set de la trilogía original de Star Wars, el elenco principal tuvo poca dificultad para trabajar juntos. Se trataron como una familia mucho tiempo después de haber terminado de trabajar juntos. Los miembros del elenco pudieron divertirse mucho entre tomas, como lo demuestra esta foto.
Carrie Fisher y Chewie
George Lucas y Anthony Daniels en Tatooine
Tatooine, el planeta desértico donde Luke Skywalker fue revelado al público por primera vez, es donde todo comenzó. Estas escenas clásicas fueron filmadas en Túnez en varios lugares y enfrentaron a George Lucas y su equipo con una serie de problemas de inmediato. A pesar de una rara lluvia que interrumpió la producción, el equipo pudo capturar casi todo lo que necesitaba en solo dos semanas y media. Desde entonces, la granja de los Lars ha sido revisitada por cineastas tanto en precuelas como en secuelas.
George Lucas y Anthony Daniels en Tatooine
La Familia Wookie
¿Quién entre nosotros no se ha encariñado con Chewbacca, el adorable Wookie? Por otro lado, su pasado y orígenes fueron mayormente ignorados, dejando a los seguidores con ganas de más información. Este encantador retrato familiar nos ofrece una rara visión de los orígenes de uno de los mayores héroes de Star Wars. En Kashyyk, la familia de Chewie incluye a su padre Attichitcuk, su hijo Lumpawaroo y su esposa Mallatobuck. Chewie regresó a casa y se reunió con su familia después de que la galaxia finalmente fue liberada del control del imperio. ¡Qué grupo tan encantador de personas!
La Familia Wookie
La Secuencia de Títulos Legendarios
El despliegue del texto inicial de la trilogía original fue construido con modelos físicos que se colocaron en el suelo, lo cual parece extraño en esta era de imágenes generadas por computadora. El efecto del desplazamiento se logró moviendo la cámara a lo largo del modelo, que tenía dos pies de ancho y seis pies de largo. “Cualquier pequeña imperfección se nota. Cualquier pequeño bache, cualquier pequeño movimiento de la cámara va a arruinar esta toma larga de 2,000 cuadros. Es divertido, pero pura tortura”, dijo Ken Ralston, el supervisor de efectos visuales para el Retorno del Jedi.
La Secuencia de Títulos Legendarios
El Elefante Llamado Mardji
El pesado bantha fue presentado inicialmente en la trilogía original, pero la mayoría de los espectadores podrían ser perdonados por pensar que eran marionetas o CGI. Originalmente fueron diseñados como criaturas parecidas a caballos, pero luego se les dio proporciones similares a las de un elefante. El pelaje del elefante estaba hecho de pelo de yak y hojas de palma, y llevaba una máscara en la cabeza y cuernos hechos de tubos de ventilación. La estrella fue Mardji, una elefante asiática hembra que parecía no disfrutar de su papel y tendía a quitarse el traje debido al calor.
El Elefante Llamado Mardji
El Hombre Detrás de Todo
Antes de comenzar la producción de la épica ópera espacial Star Wars, George Lucas venía de su inesperado éxito con American Graffiti. Después de no poder vender su visión a los estudios, 20th Century Fox decidió apostar por el brillante director. Sin embargo, el borrador final tomaría otros cinco años para completarse debido a reescrituras. El estudio le asignó a Lucas un presupuesto de $7.5 millones para la película, que creció a $11 millones, pero fue una apuesta calculada que rindió frutos de manera considerable ya que lanzó una de las franquicias de cine más populares de la historia.
El Hombre Detrás de Todo
Las dificultades de interpretar a C-3PO
El actor Anthony Daniels luchó notablemente con el complicado traje de C-3PO. Lo rompió el primer día de filmación, destrozando la pierna izquierda, la cual lo perforó cuando intentó caminar con él. ¡Ni siquiera podía sentarse con él mientras se rodaba la primera película! Daniels tuvo que soportar muchos golpes y riesgos mientras filmaba nueve películas con lo que parece ser el disfraz más incómodo del mundo. En “El Retorno del Jedi”, sufrió ataques de pánico y ni siquiera podía tomarse un descanso decente entre escenas, ya que no podía quitarse el traje, así que tenía que inclinarse para relajarse. Daniels es el único actor que ha aparecido en todas las películas de Star Wars.
Las dificultades de interpretar a C-3PO
La personalidad de R2-D2
Kenny Baker fue la fuerza motriz detrás de R2-D2, el droide favorito de todos. A pesar de estar cubierto de cabeza a pies con el traje de droide a lo largo de las películas, logró darle al personaje su personalidad distintiva. Baker inicialmente rechazó el trabajo, diciéndole a Lucas: “No quiero estar atrapado en un robot. ¿Para qué, por el amor de Dios?” Baker también reveló que no pensaba que la película tendría éxito. “Todos pensamos, ‘Qué montón de basura. Esto va a ser un no-evento'”, dijo. “Qué equivocados estábamos”. Tristemente, Baker falleció en agosto de 2016 a la edad de 81 años.
La personalidad de R2-D2
El arte conceptual
La importancia de Ralph McQuarrie en la producción de Star Wars es frecuentemente olvidada. Después de quedar intrigado por algunos de los trabajos preliminares de McQuarrie, George Lucas lo buscó como artista. Lucas le pidió que dibujara un par de escenas del guión para reforzar su presentación a la compañía. Lucas usó los bocetos de McQuarrie para ayudar a crear la visión que se convertiría en la historia épica. “Simplemente hice lo mejor que pude para representar cómo creía que debería lucir la película, me gustó mucho la idea. No pensé que la película alguna vez se haría”, reveló McQuarrie. “Mi impresión fue que era demasiado costosa. No habría suficiente audiencia. Es simplemente demasiado complicada. Pero George sabía muchas cosas que yo no sabía.”
El arte conceptual
Una amistad improbable
El reparto de Star Wars ha desarrollado algunos lazos fuertes a lo largo de los años. Después de trabajar juntos durante tanto tiempo, es natural que la gente se sienta atraída el uno por el otro. El creador de R2-D2, Kenny Baker, desarrolló una amistad inusual con Peter Mayhew, el intérprete de Chewbacca. Mayhew elogió a Baker cuando falleció en 2016 diciendo: “Aunque a la gente le gustaba contrastar la diferencia en nuestra estatura, descubrimos que compartíamos muchas de las mismas luchas, desde encontrar ropa, conducir coches y encajar en los asientos de los aviones hasta problemas de salud y las constantes miradas de los extraños; nos entendimos a un nivel que pocos pueden.”
Una amistad improbable
Haciendo el tonto
Carrie Fisher era conocida en el set por ser el alma de la fiesta, como lo demuestran estas imágenes detrás de cámaras. Claramente era una payasa, coqueteando con Chewbacca, bromeando con C-3PO y hablando con los guardias Gamorrean. Su personalidad parecía permear al resto del grupo, haciendo que el set pareciera ser uno de los lugares más entretenidos del planeta. Peter Mayhew compartió uno de sus momentos favoritos de Carrie, recordando cómo ella y su esposa emboscaron al reparto con pistolas de agua.
Haciendo el tonto
Trabajando Su Magia de Estudio
Muchas de las magníficas escenas y decorados en Star Wars tuvieron que ser pintados a mano, muy lejos de la comodidad del CGI moderno, lo cual la mayoría de las personas desconoce. Muchas escenas memorables de la trilogía original fueron puestas en marcha por complejas pinturas mate (falsos decorados construidos de plexiglás y pintura al óleo) creadas por un pequeño grupo de artistas de Industrial Light and Magic (ILM). Como se demuestra en este set de Dagobah, a menudo era más fácil hacer un set en lugar de viajar a un lugar remoto. Aunque parece que las tomas fueron hechas en una selva amazónica, en realidad fueron rodadas en un estudio de Londres.
Trabajando Su Magia de Estudio
Creando La Sala del Trono
La última escena de Una Nueva Esperanza, en la que nuestros héroes recogen sus medallas, es una gran manera de terminar una película perfecta. Aunque muchas escenas de la película fueron rodadas en los icónicos estudios de Elstree, George Lucas quería que la ceremonia de premiación se realizara en un lugar más grande. Aunque realmente no tenían cientos de extras para llenar el vasto salón, sí maniobraron un pequeño grupo de extras por el cuadro para dar la impresión de que estaba lleno.
Creando La Sala del Trono
Los Moradores de las Arenas
Los Moradores de las Arenas, también conocidos como la Gente de Arena en Una Nueva Esperanza, emboscan a Luke Skywalker mientras él y R2-D2 están buscando a Obi-Wan Kenobi. Iban a ser espías imperiales enviados a Tatooine para encontrar al héroe, que inicialmente era conocido como Deak Starkiller en el guion. Por supuesto, los Moradores de las Arenas regresan en El Ataque de los Clones, solo para que Anakin Skywalker masacre a toda una tribu de ellos.
Los Moradores de las Arenas
Mark Hamill Y Un Cráneo Falso
No es casualidad que esta foto de Mark Hamill sosteniendo un cráneo te recuerde a Hamlet. Aspectos shakespearianos abundan en Star Wars, y esta foto lo ilustra perfectamente. Luke lo utiliza para matar al rancor después de que se usara en el set de la Guarida del Rancor en El Retorno del Jedi. Cuando Kylo Ren habla con el “cráneo” de Darth Vader en El Despertar de la Fuerza, JJ Abrams rinde homenaje a esta idea.
Mark Hamill Y Un Cráneo Falso
Lecturas de Guión
Durante las lecturas de guión de las películas originales, había mucho más espacio para la improvisación y la discusión en aquel entonces. Las guerras de guiones continuaron a lo largo de la trilogía original, con Harrison Ford supuestamente diciéndole a George Lucas: “George, puedes escribir estas cosas, ¡pero no puedes decirlas!” Naturalmente, Ford terminó improvisando una de las líneas más icónicas de la franquicia, respondiendo al “Te amo” de la Princesa Leia con solo dos palabras: “Lo sé”.
Lecturas de Guión
La Escena de la Cantina
Casi todas las películas de Star Wars después de Una Nueva Esperanza parecen haber intentado incluir una secuencia al estilo de la cantina. Esto se debe al hecho de que los aficionados se enamoraron del bar, que estaba lleno de extraterrestres y personajes extraños. Por supuesto, aquí es donde conocemos por primera vez a Han Solo y Chewbacca. Para la escena legendaria, George Lucas pudo reclutar un gran número de extras para que se disfrazaran en varios trajes. Además, John Williams escribió quizás la música más inusual de toda la serie para esa secuencia.
La Escena de la Cantina
El Set de la Cueva del Wampa
Aunque la escena de la cueva del Wampa en El Imperio Contraataca solo dura unos minutos en la edición final, se hizo mucho trabajo detrás de las escenas para hacerla posible. Randy Thom, un artista de efectos de sonido, grabó ruidos de elefantes en el zoológico de Oakland para crear el grito del Wampa. El actor Des Webb llevaba un gran disfraz de piel de oveja y caminaba sobre zancos al principio, pero sus escenas finalmente fueron cortadas y reemplazadas con trabajo de marionetas.
El Set de la Cueva del Wampa
El Carrete de Tomas Falsas
La mayoría de las películas ahora incluyen un carrete de tomas falsas o bloopers en el DVD o en línea. Hay todo un carrete de tomas de la película que no llegaron al corte final, pero que fueron hilarantes debido a los errores de los actores. Sorprendentemente, estos son difíciles de encontrar para Una Nueva Esperanza. La siguiente foto, por otro lado, parece una versión fija de una toma falsa, con Mark Hamill, Harrison Ford y Peter Mayhew encontrando algo sumamente divertido.
El Carrete de Tomas Falsas
La Escena del Salto Emblemático
Cuando ves por primera vez a Luke llevando valientemente a la Princesa Leia de un lado a otro de una puerta de salida de la Estrella de la Muerte en Una Nueva Esperanza, parece que están arriesgando sus vidas sobre un pozo sin fondo, casi como Tarzán. Por supuesto, por consideraciones de salud y seguridad, el “pozo” en realidad solo tenía unos pocos pies de profundidad. ¡Esta secuencia también es divertida porque el beso de Carrie Fisher en los labios de Mark Hamil llegó al corte final!
La Escena del Salto Emblemático
George Lucas Y Mark Hamill Juntos
Aquí hay una foto de George Lucas y Mark Hamill teniendo una conversación de corazón a corazón. Lucas le dio al personaje de Hamill el nombre de “Luke” como un homenaje a sí mismo, lo cual no debería sorprender. De muchas maneras, él se reconoció en la historia de Luke. Lucas vio El Imperio Contraataca como una manera de lidiar con sus propias preocupaciones no resueltas sobre su relación con su propio padre al comenzar a trabajar en ella.
George Lucas Y Mark Hamill Juntos
John Williams Componiendo La Banda Sonora
¿Qué habría pasado con Star Wars si John Williams no hubiera producido la banda sonora original en 1977? El maestro, como es conocido, es responsable de cada canción temática icónica de la ópera espacial, incluyendo “La Marcha Imperial”, “El Tema de la Fuerza” y “El Tema de Yoda”. La magnífica música de Williams es, sin duda, la pieza más importante que une toda la saga, y él acaba de terminar su última banda sonora de Star Wars para El Ascenso de Skywalker.
John Williams Componiendo La Banda Sonora
Los Hombres Detrás de Darth Vader
Es increíble considerar cuántos actores han asumido el papel de Darth Vader. En las precuelas, Jake Loyd y Hayden Christensen interpretaron a Anakin Skywalker. El culturista David Prowse y el actor inglés de teatro Sebastian Shaw fueron los verdaderos hombres detrás de la máscara en la primera trilogía. Debido a que Lucas no pensaba que la voz aguda de Prowse coincidiría con la imponente estatura de Vader, eligió a James Earl Jones para interpretar al personaje.
Los Hombres Detrás de Darth Vader
Lo grandioso de Star Wars es que ahora hay toneladas de películas en un enorme universo de Star Wars con varias ideas, personajes y temas paralelos. Esto significa que Star Wars estará presente durante mucho tiempo, y ciertamente estamos contentos por ello. Las películas que siguieron a la trilogía original, las tres precuelas, ciertamente han creado opiniones divididas entre sus fans. ¡Estas imágenes detrás de escena cambiarán por completo la forma en que ves estas tres películas, tal vez incluso mejorando tu opinión sobre ellas! Echa un vistazo…
Miniatura de Tatooine
Aunque la sección de la carrera de Pods en Tatooine recibió muchas críticas por su mal momento y la interrupción del flujo, hay que admitir que esta miniatura de la Gran Arena de Mos Espa es bastante asombrosa. Miles y miles de hisopos de colores se utilizaron para crear las multitudes en las gradas para las tomas generales del público. Los ventiladores debajo de las “gradas” empezaban a soplar aire para dar la sensación de movimiento mientras las cámaras rodaban.
Miniatura de Tatooine
Sables de Luz Flexibles de Utilería
Lamentamos arruinar tus ilusiones, pero las espadas láser de alta tecnología no existen en el mundo real (todavía). Dado que el equipo no pudo conseguir algunos cristales Kyber auténticos, tuvieron que conformarse con utilería como este sable de luz verde flexible. Claro, la utilería no es tan llamativa o espectacular como sus equivalentes en el universo, pero teniendo en cuenta con qué frecuencia los usuarios de la Fuerza entrenados pierden extremidades mientras manejan sables de luz, probablemente es lo mejor que las armas no existan en nuestra galaxia.
Sables de Luz Flexibles de Utilería
El Sable de Luz de Mace Windu
Antes del lanzamiento de las precuelas, la mayoría de los fans de Star Wars asumían que solo había tres colores de sables de luz: verde y azul para los Jedi, y rojo para los Sith. Resulta que son completamente ajustables y vienen en una variedad de colores. El sable de luz morado de Mace Windu se mostró por primera vez en las precuelas. Samuel L. Jackson solicitó que se usara ese tono porque prefiere tener al menos un objeto morado en el set. El prop que Jackson sostiene en esta foto en realidad es azul, verde y rojo en lugar de un violeta intenso, porque el distintivo brillo del sable de luz fue creado en la post-producción.
El Sable de Luz de Mace Windu
Anthony Daniels Regresa Como C-3PO
Threepio aparece originalmente en las precuelas como un droide medio terminado construido por Anakin Skywalker, con su característica carcasa dorada aún ausente. Como resultado, Daniels no estaba exactamente interpretando al preocupado droide de protocolo. En cambio, solo proporcionaba la voz para el desafortunado droide mientras era arrastrado a regañadientes a la primera de muchas aventuras. Cuando Threepio está completamente terminado, con fluidez total en siete millones de tipos de comunicación, Daniels asumirá el traje dorado una vez más para los Episodios II y III.
Anthony Daniels Regresa Como C-3PO
La Técnica Japonesa de Títeres Bunraku
Star Wars está principalmente influenciada por los jidaigeki japoneses, o dramas históricos. Incluso el título “Jedi” se deriva de él, y el atuendo en la galaxia muy, muy lejana claramente tiene influencias asiáticas. Sin embargo, las características estéticas no son las únicas áreas del arte asiático que han inspirado. Los titiriteros tenían que manipular a C-3PO mientras Daniels le daba voz porque nadie podía esconderse debajo de su traje durante el rodaje de La Amenaza Fantasma. Bunraku, un método clásico de títeres japonés que se originó en Osaka en el siglo XVII, fue la técnica que emplearon. Threepio, sus cables expuestos y sus abultados fotoreceptores fueron posteriormente eliminados digitalmente de las imágenes finales, dejando solo a Threepio, sus cables expuestos y sus abultados fotoreceptores.
La Técnica Japonesa de Títeres Bunraku
Obi-Wan, Anakin y los MagnaGuardias de Grievous
Cuando los MagnaGuardias aparecen en las películas precuelas, tienen un comportamiento siniestro. Pero… no tanto detrás de cámaras. Los guardaespaldas de Grievous son famosos por derrotar a los Jedi, así que Obi-Wan y Anakin se encuentran luchando contra ellos. En realidad, los especialistas en escenas de riesgo llevaban trajes azules ajustados para facilitar el trabajo con el CGI utilizado para crear a los droides. Cualquiera que sea tu opinión sobre la actuación en las precuelas, hay que reconocer el mérito del elenco por mantener su compostura frente a tan divertidos adversarios.
Obi-Wan, Anakin y los MagnaGuardias de Grievous
Noche de Spa con el Emperador Palpatine
Palpatine tienta a Anakin hacia el lado oscuro contándole la historia de Darth Plagueis el Sabio, un maestro de la Fuerza tan poderoso que podía evitar la muerte. A pesar de la supuesta inmortalidad del lado oscuro, parece que aún no han perfeccionado el secreto de la eterna juventud. En realidad, después de revelarse como un Sith, la apariencia física de Palpatine cambia drásticamente. En esta foto detrás de cámaras, vemos a Ian McDiarmid en proceso de transformación en el Palpatine post-revelación Sith, o Darth Sidious. Palpatine está vestido con una esponjosa bata de baño blanca, como si esperara un muy necesario tratamiento facial mientras planea la caída de los Jedi.
Noche de Spa con el Emperador Palpatine
¿Padme sigue viva?
Padmé no aparece en las trilogías originales, por lo que Lucasfilm decidió que muriera en el parto para explicar su ausencia. ¿Cuál es la explicación? Simplemente pierde las ganas de vivir después de dar a luz a gemelos y muere de un corazón roto. La débil explicación enfureció a los aficionados, que con razón se sintieron decepcionados. Después de todo, no es la conclusión más adecuada para alguien tan decidido e inteligente. Entre tomas, Natalie Portman y Ewan McGregor conversan mientras Padmé está sentada en la mesa de parto, ofreciendo a los espectadores un vistazo de lo que podría haber sido.
¿Padme sigue viva?
Jake Lloyd se divierte en el set
Tanto Ahmed Best (Jar-Jar) como Jake Lloyd (Anakin) fueron criticados por sus papeles en las precuelas. Lloyd era un niño de diez años cuando filmó La Amenaza Fantasma, como muestra esta foto de él bromeando en el set con un Rodiano. En la foto, parece estar pasándolo en grande en el set, pero posteriormente se desvinculó de la marca, deshaciéndose de todo su merchandising de Star Wars.
Jake Lloyd se divierte en el set
R2-D2 necesita protección solar
El paraguas en la foto obviamente está protegiendo a Kenny Baker del inclemente calor tunecino, pero la perspectiva de la imagen da la impresión de que R2-D2 también recibe algo de muy necesaria protección solar. Aunque Artoo es solo un cubo de basura futurista sobre ruedas, es sorprendente que pueda rodar por las arenas de Tattooine con tanta facilidad (en el mejor sentido posible). Cuando sumas el hecho de que es mágicamente compatible con cada computadora de la galaxia, obtienes una imagen que casi lo humaniza. Claro, puede abrir cualquier puerta e incluso tiene cohetes en un momento dado, pero todavía necesita un paraguas rojo y blanco para proteger toda esa delicada maquinaria.
R2-D2 necesita protección solar
Un Droide de Batalla leyendo una Hoja de Convocatoria
Muchos droides nuevos fueron introducidos en la trilogía precuela, incluyendo a los droides de batalla B1 de la Federación de Comercio. Estos droides de batalla, como los Stormtroopers, son famosamente fáciles de destruir, por lo que la Federación tuvo que depender de la producción masiva para mantenerlos efectivos. Las escenas que involucraban ejércitos masivos de droides se crearon principalmente en CGI, pero también se construyeron objetos prácticos. El equipo también causaba estragos con las réplicas a tamaño real. Con la ayuda del asistente de piso Nathan Holmes, un droide de batalla intenta descifrar la hoja de convocatoria.
Un Droide de Batalla leyendo una Hoja de Convocatoria
Modelando el Modelo “Bad Kitty”
Cada criatura, incluyendo el nexu que aparece en la arena Petranaki en Geonosis, requirió que se esculpieran maquetas. El equipo tuvo que reducir todo en escala manteniendo un alto nivel de detalle debido al gran tamaño del nexu y de la mayoría de las otras especies de Star Wars. El equipo de animación de Industrial Light & Magic apodó al nexu como “Bad Kitty” durante el proceso, un término que también se puede ver en la nave de combate de Obi-Wan en el programa de televisión The Clone Wars.
Modelando el Modelo “Bad Kitty”
Padmé en la Fábrica de Droides
Padmé tiene un atuendo extremadamente rico, completo con cosméticos tradicionales y accesorios intrincados, como todos sus antepasados reales de Naboo. Sin embargo, ella se viste con trajes elegantes y utilitarios en misiones, como la que emprendió con Anakin para salvar a Obi-Wan. En Geonosis, los dos descubren una fábrica de droides y son aprehendidos. Sin embargo, parece que la mayoría de la acción fue CG, incluyendo los alienígenas alados que atacan a Padmé y Anakin. Aparecen más dobles de acción en trajes azules, y Natalie Portman reacciona como si fuera lo más aterrador que ha visto.
Padmé en la Fábrica de Droides
El Caza Estelar de Naboo era de Tamaño Real
En el set, se emplearon miniaturas para replicar paisajes enormes y preparar para CGI complicado, mientras que naves estelares de tamaño real se construyeron para acomodar a los actores cuando fue necesario. Los accesorios a tamaño real, frente a una pantalla azul, pueden realmente transportar a los pilotos a cualquier parte, basta con mirar cuántos memes hay de Obi-Wan relajándose y bailando en su caza estelar contra cualquier fondo imaginable.
En el set de The Phantom Menace, un droide astromecánico se sienta en la parte trasera de un caza estelar Naboo N-1, listo para ayudar al piloto. Los cazas estelares de Naboo pueden evocar terribles recuerdos de las horribles frases de Anakin joven, por lo que te aliviará saber que también había un enorme accesorio del interceptor Jedi Delta-7 de Obi-Wan.
El Caza Estelar de Naboo era de Tamaño Real
La Nave Estelar Real de Naboo No era de Tamaño Completo
Mientras que algunas naves estelares más pequeñas eran accesorios funcionales con los que los actores podían interactuar, naves espaciales galácticas más grandes, como la Nave Estelar Real de Naboo, solo fueron construidas parcialmente. Padmé la usa para huir de la ocupación de Naboo por la Federación de Comercio, y la tripulación la aterriza en Tatooine para reparaciones, lo que lleva al encuentro fatídico entre Padmé y Anakin.
En lugar de erigir una nave gigantesca, la nave espacial oficialmente mide 76 metros de largo, o más de 249 pies, por lo tanto solo la rampa fue construida en el set en Túnez. Sin embargo, una nave espacial completa habría sido toda una vista, carece de armamento ofensivo, pero su diseño limpio y aerodinámico con un acabado plateado magnífico habría sido épico en la vida real.
La Nave Estelar Real de Naboo No era de Tamaño Completo
Gimnasia de Jango
Dado lo poco que aparece en las películas originales, la popularidad de Boba Fett ha sorprendido a muchos. Quizás es su naturaleza reservada lo que ha despertado el interés de tantos fans. En las precuelas, incluso reaparece como un pequeño clon niño, seguido por su padre, Jango Fett. Jango había pedido un único clon sin alterar a cambio de su ADN, y crió a Boba como su propio hijo.
Desafortunadamente, los propulsores de cohetes no son realmente funcionales, por lo que la escalera y el pequeño trampolín están en la foto. Aunque la falta de efectos especiales hace que Jango parezca un poco ridículo, todavía parece lo suficientemente amenazador en su armadura y casco.
Gimnasia de Jango
El “Elegante” Arma de un Caballero Jedi
No debería sorprender, pero no había sables de luz de la vida real en el set de Attack of the Clones. Mientras que la Batalla de Geonosis, el primer gran enfrentamiento del Gran Ejército de la República, parece épico y climático en pantalla, en la vida real no es tan impresionante. Algunos Jedi tienen props completos de sables de luz con hojas extendidas, mientras que otros solo tienen el mango con las hojas añadidas más tarde digitalmente.
En esta foto, los actores realmente la venden, corriendo hacia la melé para defenderse del ejército de droides separatistas. Debido a la pantalla azul y el mango de sable láser falso, su intensidad se ve parcialmente disminuida.
El “Elegante” Arma de un Caballero Jedi
Dooku era estudioso
Ha habido innumerables pérdidas lamentables en el negocio del entretenimiento a lo largo de los años, rompiendo los corazones de nerds en todo el mundo. Christopher Lee, quien no solo interpretó al Conde Dooku en Star Wars sino también a Saruman en las películas de El Señor de los Anillos, es una de esas leyendas olvidadas.
Ambas figuras renombradas son villanos innegables que causan devastación allí donde van por beneficio personal. La Universidad College Dublin también honró a Lee en el 164º cumpleaños de Bram Stoker por su trabajo en películas de terror junto al también héroe de Star Wars, Peter Cushing. Aunque está vestido como Dooku, esta foto de Lee y George Lucas ayuda a suavizar la reputación maligna del actor.
Dooku era estudioso
Los Kaminoanos y los cascos
Jango Fett utiliza un dardo saberdart de Kamino para acabar con la vida de Zam Wesell después de su fallido intento de asesinar a Padmé. Esto impide que Wesell divulgue sus secretos a los Jedi. Con la ayuda de Deter Jettster, Obi-Wan logra rastrear el origen del dardo y se dirige a Kamino para investigar. El Primer Ministro Lama Su muestra el ejército de clones encargado por el Maestro Jedi Sifo-Dyas mientras es recibido por los altos y delgados humanoides nativos del mundo acuático.
El equipo creativo equipó cabezas de marionetas en varios cascos para capturar la increíble altura de los Kaminoanos, resultando en algunos equipos de aspecto divertido. Los cascos en realidad podrían ser una buena mercancía, así que tal vez los veamos en las estanterías de las tiendas Disney algún día.
Los Kaminoanos y los cascos
Chewbacca sin máscara
En The Force Awakens, Carrie Fisher, Mark Hamill y Harrison Ford retomaron sus legendarios papeles, al igual que Peter Mayhew. Sin embargo, para The Last Jedi y Solo: A Star Wars Story, compartió la responsabilidad con Joonas Suotamo hasta cederle completamente el testigo. La última aparición en solitario de Mayhew como nuestro querido y enorme tapete andante, Chewbacca, fue en Revenge of the Sith.
Aquí está medio vestido como Chewie, completo con un grueso delineador oscuro para asegurar que la máscara de Wookie se ajuste cómodamente sobre toda su cara. Mayhew está guiando a Suotamo a lo largo del camino, así que el personaje está en buenas manos, pero los fanáticos recordarán a Mayhew y sus ojos azules penetrantes durante cuarenta años más.
Chewbacca sin máscara
Kenny Baker como R2-D2
Muchas grandes celebridades fallecieron en 2016, incluyendo a Carrie Fisher y Kenny Baker, dos queridos exalumnos de Star Wars. Baker inicialmente rechazó el papel de R2-D2, pero se ofreció a interpretar al personaje como un favor a Lucas, dando vida a uno de los robots más icónicos de la historia del cine. A pesar de que Artoo está hecho de cables y placas metálicas, Baker le dio a el fiel compañero de Luke complejidad e incluso un sentido de compasión.
En The Force Awakens, Baker repitió el papel y fue listado como asesor para Artoo, con Jimmy Vee realizando parte del trabajo bajo la supervisión de Baker. Para The Last Jedi y el Episodio IX, Vee ha asumido completamente el papel.
Kenny Baker como R2-D2
Escena del ataúd de Padmé
La muerte de Padmé marcó el comienzo de la transformación de Anakin en Darth Vader, quien no estuvo presente mientras ponían a su esposa en su lecho de muerte. Padmé parecía estar en paz y hermosa en su ataúd, lo cual podría atribuirse a la naturaleza intrincada del arreglo.
Como se puede ver, un grupo de personas se reunió alrededor del ataúd de Natalie Portman para embellecerlo. Nadie parece estar pasándolo bien; quizás todos estaban afectados por las emociones de la escena.
Escena del ataúd de Padmé
Romance de Padmé y Anakin frente a la pantalla verde
Tras el Episodio I, frecuentemente había algo de romance entre Padmé y Anakin. Siempre había un magnífico fondo detrás o alrededor de ellos cada vez que estas escenas se emitían. En esta escena, Anakin y Padmé se abrazan cerca contra un fondo que no parece ser particularmente romántico.
Por supuesto, el CGI se utilizó en prácticamente todas las escenas de la trilogía precuela, y esta no es la excepción. No había un hermoso fondo, solo una simple pantalla verde.
Romance de Padmé y Anakin frente a la pantalla verde
La Cara de Greedo
En una escena eliminada de Star Wars: Episodio I – La Amenaza Fantasma, se mostraba a Anakin interactuando con otro niño huérfano. Anakin y el pequeño alienígena tuvieron una disputa por un pequeño problema, la cual fue solucionada por Qui-Gon Jinn, quien le mostró a Anakin que la violencia no mejoraba la situación.
El pequeño alienígena, que resultó ser Greedo, sería asesinado por Han Solo 30 años más tarde. En esta imagen se retira la máscara de Greedo del actor que lo interpretará.
La Cara de Greedo
Animación de Clones
Los clones fueron la pieza más genérica de CGI en una película; este CGI se esparció a lo largo de la trilogía precuela. Aun así, dar vida a las imágenes lleva tiempo y esfuerzo, y esta captura de pantalla debería mostrarse a la gente que se queja constantemente de que el CGI interfiere con la experiencia cinematográfica.
Crear un evento CGI no es tarea fácil, y los clones en particular requieren una cantidad significativa de esfuerzo.
Animación de Clones
Concepto de Yoda
En la trilogía precuela, la marioneta pasó a un segundo plano (o más bien, fue descartada por completo). En las precuelas, Yoda, quien fue notablemente interpretado usando una marioneta en la trilogía original, fue completamente CGI. Esto también fue necesario porque el personaje luchaba a muerte contra Darth Sidious en Star Wars: Episodio III – La Venganza de los Sith. Este concepto fue creado para mostrar las características faciales del personaje.
Parece ser suficientemente inteligente, pero para los admiradores de toda la vida, el Yoda marioneta siempre llevará la delantera.
Concepto de Yoda
El Equipo Viendo Una Escena
Estamos cautivados por los eventos en pantalla porque han sido pulidos y perfeccionados tras largas horas de esfuerzo, pero es una visión rara ver al equipo igualmente cautivado por la filmación de una escena.
Mientras se filma un momento importante, podemos observar al equipo de una de las películas de la trilogía completamente absorto en atención. Esto demuestra el compromiso de todos con la trama, ya que estas personas sin duda han crecido con Star Wars.
El Equipo Viendo Una Escena
Error en la Escena de Lucha de Dooku
Espera un minuto, ¡ese no es Christopher Lee en absoluto! Sin embargo, si esperas que un hombre en sus ochenta o más participe en una coreografía de acción que incluye muchos saltos y combates con láser, quizás quieras reconsiderar tus expectativas.
A pesar del error, Dooku parece haber cometido un desliz.
Ewan McGregor no está impresionado por los acontecimientos de la escena, mientras que el Falso Dooku se esconde en el fondo, pareciendo avergonzado. Anakin, por otro lado, parece estar apenado por algo.
Error en la Escena de Lucha de Dooku
Ensayo del Duelo Final
Lo que pienses de la cursilería de la trilogía precuela, no se puede negar que el último combate entre Obi-Wan y Anakin fue una obra de arte. Obi-Wan obtuvo una victoria decisiva en una difícil batalla entre los dos. Sin embargo, ambos combatientes, terminaron el combate con actuaciones sobresalientes.
Los dos actores se enfrentan en un ensayo mientras todavía están vestidos como personajes de Star Wars. Esto parece ser un ensayo de último minuto antes de la escena culminante.
Ensayo del Duelo Final
Escena de la Revelación de Darth Vader
Porque esta versión de Anakin estaba destinada a ser a donde iba la historia, todos sabíamos que Darth Vader no aparecería hasta el final de toda la trilogía precuela. Sin embargo, todo el mundo estaba esperando que Darth Vader surgiera todo el tiempo. Uno de los mejores momentos de la trilogía fue la primera aparición cronológica del antagonista, y en esta imagen, Darth Vader está acompañado por Darth Sidious. La trama había tomado un giro para mejor.
Escena de la Revelación de Darth Vader
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